ABRA
митець
ABRA - візуальна художниця зі Львова, що працює з живописом. У своїй практиці досліджує підсвідоме, внутрішні психологічні стани та процеси трансформації, звертаючись до тем памʼяті, вразливості та переходу. Її роботи формуються в контексті сучасної нестабільної реальності, відображаючи досвід життя у стані постійної напруги, невизначеності та зміни, характерних для глобального сьогодення.
ABRA is a visual artist based in Lviv, working primarily with painting. Her practice explores the subconscious, inner psychological states, and processes of transformation, engaging with themes of memory, vulnerability, and transition. Her work is shaped by the context of contemporary global instability, reflecting lived experience within conditions of ongoing tension, uncertainty, and change.
Artist statement
ABRA - візуальна художниця зі Львова, чия практика зосереджена на дослідженні підсвідомого, міфологічних структур і внутрішніх трансформацій людини в умовах сучасної реальності. Працюючи з живописом, я створюю образи, де фігура і форма існують у стані напруги між реальністю та уявним, тілесним і символічним.
Моя художня практика досліджує лімінальні стани, тобто моменти переходу, в яких сенс ще не набув сталої форми. Я працюю з живописом, як із візуальною мовою та споглядальним актом, де спостереження стає не менш важливим, ніж сам процес створення.
Моя художня практика досліджує лімінальні стани, тобто моменти переходу, в яких сенс ще не набув сталої форми. Я працюю з живописом, як із візуальною мовою та споглядальним актом, де спостереження стає не менш важливим, ніж сам процес створення.
Роботи виникають із взаємодії з підсвідомим і звертаються до внутрішньої трансформації не як до лінійного руху, а як до постійного повернення та переосмислення. Замість фіксованих наративів мої полотна пропонують простір паузи, середовище, що запрошує до присутності, уваги та тілесного усвідомлення.
У час, позначений прискоренням і надлишком інформації, моя практика зосереджується на повільності та внутрішньому сприйнятті, де акт споглядання стає формою опору й способом відновлення зв’язку з власною внутрішньою реальністю.
Мене цікавлять стани переходу, розпад і відродження, внутрішня ізоляція, памʼять і психологічна вразливість. Мої роботи функціонують, як відкриті візуальні структури, у яких образ не ілюструє, а активує процес інтерпретації. Через деформацію, повторювані мотиви та метафоричні фігури я досліджую, як внутрішні переживання формують відчуття себе і світу.
У час глибоких соціальних та екзистенційних зрушень, моє мистецтво створює простір для споглядання і рефлексії, запрошуючи глядача до особистого діалогу. Я розглядаю живопис, як інструмент, що дозволяє говорити про крихкість, напругу та здатність до оновлення.
ABRA is a visual artist based in Lviv whose practice focuses on the exploration of the subconscious, mythological structures, and processes of inner transformation within the conditions of contemporary reality. Working primarily with painting, she creates images in which figure and form exist in a state of tension between the real and the imagined, the corporeal and the symbolic.
ABRA is a visual artist based in Lviv whose practice focuses on the exploration of the subconscious, mythological structures, and processes of inner transformation within the conditions of contemporary reality. Working primarily with painting, she creates images in which figure and form exist in a state of tension between the real and the imagined, the corporeal and the symbolic.
Her artistic practice investigates liminal states, moments of transition in which meaning has not yet fully solidified. She approaches painting as both a visual language and a contemplative act, where observation becomes as significant as the act of creation itself.
The works emerge through engagement with the subconscious, addressing inner transformation not as a linear progression, but as a continuous process of return and reinterpretation. Rather than offering fixed narratives, her paintings propose spaces of pause, environments that invite presence, attention and embodied awareness.
In a time marked by acceleration and information overload, her practice centers on slowness and inner perception, where the act of contemplation becomes a form of resistance and a means of restoring connection with one’s internal reality.
She is interested in states of transition, processes of collapse and renewal, inner isolation, memory, and psychological vulnerability. Her works function as open visual structures in which the image does not illustrate, but activates a process of interpretation. Through deformation, recurring motifs, and metaphorical figures, she explores how inner experiences shape one’s sense of self and relationship to the world.
Amid profound social and existential shifts, her art creates a space for contemplation and reflection, inviting the viewer into a personal dialogue. She regards painting as a tool for addressing fragility, tension, and the capacity for renewal.
Contacts