ABRA
Abra - українська художниця, яка працює переважно з живописом. Її практика зосереджена на внутрішніх станах людини, досвіді споглядання, екзистенційних змінах та моментах переходу.
У 2009 році закінчила Українську академію дизайну за спеціальністю «станковий живопис». Після навчання працювала, як незалежна художниця, створюючи візуальні образи та обкладинки для музичних проєктів. Її рання практика формувалася на перетині живопису, графіки та музики, з особливою увагою до взаємодії образу, звуку та психологічного стану.
У 2013–2023 роках Abra працювала у сфері татуювання як художниця та власниця студії. Безпосередня робота з людським тілом, болем, пам’яттю та особистими історіями стала важливою частиною формування її художнього мислення. Цей досвід вплинув на її ставлення до фігури, тілесності та образу як носія внутрішнього досвіду.
З 2022 року художниця працює у заміській студії, де живопис став основним способом зосередження та дослідження власного внутрішнього досвіду. Віддаленість від міського середовища визначила її сучасний метод роботи: спостереження, сповільнення та тривале перебування в одному просторі стають частиною процесу створення образу.
У своїй теперішній практиці Abra працює з темами переходу, втрати опори, екзистенційної кризи, самотності та пошуку сенсу. Її живопис не прагне буквально описувати психологічні стани, натомість фіксує їх через фігуру, простір, колір і напругу між формами. Споглядання для художниці є не пасивним станом, а способом помічати тонкі внутрішні зміни та переводити їх у живописну форму.
Її роботи створюють простір для повільного сприйняття, де образ не дає однозначної відповіді та залишає глядача наодинці з власним досвідом.
Abra is a Ukrainian artist whose practice is centered on painting and explores inner states, contemplation, existential shifts, and experiences of transition.
Abra is a Ukrainian artist whose practice is centered on painting and explores inner states, contemplation, existential shifts, and experiences of transition.
In 2009, she graduated from the Ukrainian Academy of Design with a degree in easel painting. After completing her studies, she worked independently as an artist, creating visual imagery and album covers for music projects. Her early practice developed at the intersection of painting, drawing, and music, with a particular interest in the relationship between image, sound, and psychological states.
From 2013 to 2023, Abra worked in the tattoo field as an artist and studio owner. Her direct engagement with the human body, pain, memory, and personal narratives became an important part of the formation of her artistic thinking. This experience shaped her understanding of the figure, corporeality, and the image as a carrier of inner experience.
Since 2022, Abra has been working from a countryside studio near the forest, where painting has become her primary means of concentration and inquiry into inner experience. Removed from the pace of the city, her current practice is grounded in observation, slowness, and prolonged attention to a single environment, which have become integral to the way her images develop.
Her current work engages with themes of transition, loss of stability, existential crisis, solitude, and the search for meaning. Rather than illustrating psychological states directly, Abra approaches them through figure, space, colour, and the tension between forms. For her, contemplation is not a passive condition but a way of registering subtle internal shifts and translating them into painterly form.
Her paintings create a space for slow looking, where the image does not offer a definitive answer but leaves the viewer alone with their own experience.
Statement
ABRA - українська художниця, чия практика зосереджена на взаємодії з підсвідомим, міфологічними структурами і внутрішніми трансформаціями людини в умовах сучасної реальності.
Працюючи з живописом, я створюю образи, де фігура і форма існують у стані напруги між реальністю та уявним, тілесним і символічним.
Моя художня практика фокусується на лімінальних станах, тобто моменти переходу, в яких сенс ще не набув сталої форми. Тому працюючи з живописом, як із візуальною мовою спостереження стає не менш важливим, ніж сам процес створення.
Замість фіксованих наративів мої полотна пропонують простір паузи, що запрошує до присутності, уваги та тілесного усвідомлення та зосереджується на повільності та внутрішньому сприйнятті, де акт споглядання стає способом відновлення зв’язку з власною внутрішньою реальністю.
Мене цікавлять стани переходу, розпад і відродження, внутрішня ізоляція і психологічна вразливість. Мої роботи не ілюструють, а активують процес інтерпретації. Через деформацію, повторювані мотиви та метафоричні фігури я намагаюсь зрозуміти, як внутрішні переживання формують відчуття себе і світу.
Мене цікавлять стани переходу, розпад і відродження, внутрішня ізоляція і психологічна вразливість. Мої роботи не ілюструють, а активують процес інтерпретації. Через деформацію, повторювані мотиви та метафоричні фігури я намагаюсь зрозуміти, як внутрішні переживання формують відчуття себе і світу.
ABRA is a Ukrainian artist whose practice explores the subconscious, mythological structures, and the inner transformations of the individual within contemporary reality.
Working primarily with painting, I create images in which figure and form exist in a state of tension between reality and the imagined, the corporeal and the symbolic. My practice explores liminal states moments of transition in which meaning has not yet taken a fixed form. I approach painting as both a visual language and an act of contemplation, where observation becomes as significant as the process of creation itself. Rather than offering fixed narratives, my paintings create a space for pause: an environment that invites presence, attention, and embodied awareness. My practice is grounded in slowness and inward perception, where contemplation becomes a way of restoring a connection with one’s inner reality. I am interested in states of transition, dissolution and renewal, inner isolation, and psychological vulnerability. My works do not illustrate, they activate interpretation. Through distortion, recurring motifs, and metaphorical figures, I explore how inner experiences shape our sense of self and our perception of the world.
Contacts